Låtskrivaren och producenten Anderz Wrethov berättar mer om hur han använder AI-verktyg som en del av den kreativa processen.
Anderz Wrethov är bekant för de flesta, låtskrivaren och musikproducenten som står bakom 48 Mello-låtar däribland Voices med Tusse, Too Late for Love med John Lundvik, Bara Bada Bastu med Kaj, Bada Nakna med Samir & Viktor, och många fler.
I årets Mello hade Anderz Wrethov med fyra låtar: Beautiful Lie med Indra, Viva L’Amor med Medina, Rakt in i elden med Brandsta City Släckers, och Dooset Daram med Meira Omar.
I jobbet med de två senare bidragen har han delvis använt sig av AI-plattformen Suno och MI tog ett samtal med Wrethov kring fördelarna, och nackdelarna, med att använda AI, samt hur han har använt Suno Studio för just de här två låtarna.
– Musiken, det vill säga text och melodi, är helt och hållet skriven av mig och de andra låtskrivarna på de här två låtarna. Sedan har vi gjort traditionella demoinspelningar, alltså spelat in gitarrer, bas, synthar och sång till en färdig demo som sen bearbetats i Suno Studio. Det främsta skälet till att jag valde att testa Suno Studio var att jag ville se hur produktionerna skulle kunna låta i olika ”landskap”, eller i andra varianter.
– Det går att pilla hur mycket som helst med musiken på Suno. Faktum är att jag har lagt klart mycket mer tid och kreativ kraft på de här två låtarna än vad jag brukar lägga på låtar som jag producerar i en mer ”vanlig” miljö. När man använder AI på det här sättet blir det nästan för många möjligheter, det blir svårt att avgränsa.
Har själva outputen sedan kommit från Suno, eller hur har du jobbat?
– Nej, efter att jag har bearbetat vissa delar i Suno Studios, kanske lagt på någon effekt, eller implementerat något AI-element i någon kör, förbättrat en gitarrslinga eller liknande, så laddar jag ner allting till Pro Tools igen, och så fortsätter jag jobba där. Sen kommer jag kanske på att det vore intressant att testa någon liten sak med ett spår eller instrument, och då laddar jag upp det, gör kanske något litet och sedan tillbaka in i Pro Tools.
– Så för mig fungerar Suno som vilket verktyg eller annan plattform som helst, som till exempel Splice eller andra samplingsbaserade plugins som man ofta använder. Det har varit en iterativ process fram och tillbaka, men grunden har alltid varit det som jag och artisterna har skapat och spelat in.
Problemet med de här AI-plattformarna är ju att även om man bara bearbetar ett originalljud litegrann, så kommer plattformen så att säga lägga på ett slags ”matematisk signatur”, nästan som en streckkod, som sedan följer med. Det gör att många detektorer då identifierar delar, eller hela låten, som AI-genererad. Till exempel så identifierar Deezer nu Rakt in i elden som AI-genererad. Var det något du kände till innan?
– Nej, jag visste faktiskt inte att Suno lägger till det här, även om det är ett originalljud jag har jobbat med, och kanske knappt bearbetat nånting. Det känns nästan lite läskigt, för det betyder att även om jag har skapat allting själv, och vi har spelat in med riktiga instrument och artisterna har sjungit, så kommer det ändå se ut som att låtarna är genererade på samma sätt som när någon bara skriver en enkel prompt.
– Det här känns som något väldigt viktigt att lösa framöver, om man ska kunna använda sådana här verktyg överhuvudtaget. Jag blir ju förnärmad när Deezer flaggar Rakt in i elden som om den skulle vara AI-genererad, när jag vet hur mycket arbete jag har lagt ned på den, och dessutom helt och hållet skrivit text och melodi utan någon som helst användning av AI.
Många är ju negativa till att alls använda generativ AI, hur ser du på det?
– Jag har alltid varit mycket teknikintresserad, ända sedan jag började skapa musik i tidiga år. Jag försöker hela tiden hänga med i teknikutvecklingen, vilka nya verktyg som lanseras, och tycker helt enkelt att allt som har med teknik att göra är väldigt roligt och delar gärna med mig av det jag kan till andra kreatörer.
– För mig är AI egentligen bara ytterligare en kreativ möjlighet, jag har min konstnärliga etik och moral, det måste vara helt egenskapade låtar, och sen tycker jag att man kan använda AI för vissa delar, ungefär som man jobbar med andra sorters verktyg.
– Det är så jag har jobbat med de här två låtarna, spelat in och producerat och sen testat saker i Suno Studio, dragit in det i Pro Tools, upp igen, tillbaka och så vidare. Men själva huvudproduktionen och den slutliga mastern kommer alltid från Pro Tools, och inte från Suno. Så det gör mig så klart upprörd att det ser ut som om det skulle vara AI-genererade låtar.
Suno är ju stämda av flera aktörer i musikbranschen för att ha tränat på all världens musik utan att ha tecknat några licenser. Många betraktar ju plattformen mer eller mindre som en ”pirattjänst”, var det något du tänkte på när du jobbade fram låtarna?
– Ja absolut, jag vet att för ganska många är det här känsligt, men lite komiskt är det ju faktiskt att jag nu i över 20 år komponerat, producerat och släppt så mycket musik och alltså då själv hjälpt till för att träna upp Suno och AI-modellerna. Jag hoppas verkligen att man snart hittar en lösning där vi som bidragit till att lära upp modellerna får ersättning.
– Man får också komma ihåg att det här sättet att producera musik på egentligen inte är något nytt. De flesta av oss som är professionella låtskrivare och producenter använder oss av olika former av verktyg, bibliotek och plattformar för att testa och underlätta hela tiden, det finns mängder med exempel på hits där grunden till låtarna egentligen är royaltyfria loopar eller samplingar. I slutändan så måste ju faktiskt låten i sig vara tillräckligt kvalitativ och helst unik, alltså spelar det ingen roll om du har alla verktyg i världen för att försöka sminka upp en generisk låt.
Hur tror du det här området kommer utvecklas framöver?
– Jag hoppas och tror att den här tekniken kommer göra det möjligt för låtskrivare och producenter att vara ännu mer kreativa, snarare än tvärtom. Att bara prompta fram låtar är ointressant för mig personligen, styrkan här ligger ju i när AI kan användas för att utöka den egna kreativiteten.
– Just nu känns det dock lite tveksamt att släppa musik där man använder AI-tjänster som Suno, så länge plattformarna inte har bättre verktyg för att identifiera vad som faktiskt är AI-genererat eller producerat av en människa. Oberoende av hur mycket jag än skrivit och producerat musiken själv, och det är artisterna som sjunger och spelar och så vidare, så verkar det ju som att systemen idag ändå identifierar det som att det är AI-genererat, vilket är helt felaktigt för de här två låtarna. Förhoppningsvis kommer det problemet lösa sig framöver.
Daniel Johansson
daniel@musikindustrin.se
